El fantasma de la ópera

Diego García Vizcaíno, 2º Bach.

Gastón Leroux. ¿Os suena? Voy a hablaros sobre él, aunque brevemente, no quiero aburriros.

Fue un escritor francés que nació en París en 1868 y murió en Niza en 1927. Desempeñó otros oficios como diplomático o periodista.

Aunque su obra es extensa (escribió más de cuarenta novelas) nos llegan con más fuerza tres títulos: “El misterio del cuarto amarillo “, “El perfume de la dama de negro “, que es una continuación del primero, y “El fantasma de la ópera “, el más importante y de mayor calidad, a mi juicio. Es posible que hayáis visto la película, pero no es excusa para no leerlo. Puede que conozcáis la trama, pero solo con observar la belleza que crea el autor con las palabras, merece la pena ese tiempo que se invierte página tras página. Quien no haya visto ni siquiera el filme, más razón para hojear el libro o, al menos, echarle un vistazo. En ocasiones el comienzo de la novela puede parecer aburrido o recargado, pero esto es necesario. Imaginemos que Gastón es el director de la orquesta, y para que la melodía sea armoniosa necesita a todos sus músicos, tanto a los del principio como a los del final. El ritmo va “in crescendo”, el suspense y la expectación aumentan con cada hoja para finalizar en una sinfonía magistral. Pero para este magnífico final se han tenido que ir acumulando coros, voces que parecían no sonar bien cuando uno las escuchaba por primera vez, y que al juntarse todas bajo las órdenes de Leroux acaban provocando un éxtasis auditivo. Si sois amantes de la buena música, id a la ópera Garnier, hogar del fantasma, a escuchar alguna composición de nuestro amigo parisiense Gastón Leroux.

Salida a ver "Tartuffe" organizada por el departamento de Francés.

Tartuffe es una de las más famosas comedias de Molière. La obra se basa en una familia burguesa del siglo XVII que es engañada por un falso beato que quiere usurpar la herencia del padre haciéndose pasar por un devoto guía espiritual. La obra causó una gran polémica cuando fue presentada originalmente en 1664 y ofendió a varias asociaciones de devotos que consiguieron prohibir su representación durante 5 años.

El martes 11 hubo una salida organizada por el departamento de Francés para ver dicha obra. La versión que fue interpretada era bastante simplificada y sólo tenía 4 actores. El vestuario y la interpretación estaban bastante logrados para ser una compañía de teatro escolar. La trama, aunque profundamente reducida, seguía teniendo el mensaje original de Molière. No fue muy apreciada por el público, pero considero que la adaptación estaba bien hecha y que la salida fue provechosa.

Félix Moreno Peñarrubia 

Edipo Rey, de Sófocles

Laura Enguix, 2º Bach. 

El libro de Edipo Rey me ha parecido realmente interesante y me ha gustado mucho más de lo que esperaba. En un principio dudaba de que fuera una lectura acorde con mis gustos literarios, pero después de haberlo leído puedo decir que he cambiado de idea totalmente y que sí que me ha gustado y recomendaría su lectura.

La trama que hay, cómo actúa cada personaje y cómo Edipo, el protagonista, pasa de ser la persona que libraría a la ciudad de la epidemia y de todos los males, tras castigar al culpable, a ser quien realmente —a causa de un oráculo y de su destino trágico— es quien ha cometido todos esos daños y es también el culpable de la muerte de sus padres, me ha mantenido muy interesada, entretenida y metida en la historia por completo.

Una de las cosas que más me ha llamado la atención es cómo el mensajero en la última escena describe detalladamente los hechos, así como el suicidio de Yocasta ahorcándose, el sufrimiento de Edipo al enterarse de toda la verdad y su forma de actuar dejándose completamente ciego con los broches de Yocasta…

Por otro lado destacaría “la clarividencia”, como cuando se pierde un sentido tan importante como la vista, nos paramos a pensar y a sentir cosas que jamás hubiéramos entendido, como en el caso de Edipo cuando se queda ciego. Es en ese momento cuando ve todo con claridad y es capaz de conocer la verdad de todo aquello que Tiresias le decía. (Tiresias es uno de los personajes ciegos de la historia, que sabe desde un principio la verdad, es decir, que Edipo es el culpable de la muerte de Layo.)

El pensamiento del coro sobre el destino humano es otra de las cosas que me gustaría comentar, porque realmente tiene toda la razón al transmitir que la vida puede estar llena de felicidad, pero no hay que afirmar que se es feliz hasta el final de nuestros días, puesto que en el último instante puede ocurrir algo que te cambie la vida por completo, y de ser feliz pases a tener un final trágico, como le ocurrió a nuestro personaje Edipo.

En conclusión, me ha encantado esta obra y toda su trama. La recomendaría para que se leyera, porque además de ser entretenida, de ella se pueden aprender muchas cosas.

Elizabeth Cabrera, 2º Bach.

Edipo Rey me ha parecido una obra muy interesante y entretenida. Pensaba que al ser una obra del siglo V a.C. me resultaría difícil de comprender y leer; no obstante, esta tragedia me cautivó desde las primeras líneas.

En primer lugar, cada página que pasaba sentía más intriga sobre el final de la obra. Así, tengo que destacar que la forma que tiene Sófocles de contar los acontecimientos, de manera pausada y usando elementos metafóricos o predicciones, es muy acertada, ya que mantiene el suspense hasta el último momento, cuando todos los hechos relatados encajan.

En segundo lugar, me han llamado la atención algunos de los temas tratados en el texto, como por ejemplo, la ceguera, que simboliza en esta obra la clarividencia. De este modo, pienso que es muy interesante la ironía trágica que se produce en la conversación entre Tiresias y Edipo en torno a este tema. También me ha gustado la decisión firme de Edipo de descubrir la verdad, que no cesa pese a los problemas que le va acarreando la investigación y el horrible resultado que se deriva de ella.

Finalmente, me gustaría destacar que no me parece justa la decisión que toma Edipo sobre sí mismo, debido a que él nació maldito y no le mataron.

En resumen, recomiendo este libro para lectores de cualquier edad y me parece una obra con un fondo basado en la vida.

Dante Alighieri, DIVINA COMEDIA

Adriana Doménech, 2º Bachillerato

En mi opinión, la Divina Comedia es una obra muy interesante, puesto que está escrita por uno de los escritores más importantes de la historia, Dante Alighieri.

Una de las cosas que más me han llamado la atención e interesado es que  al leerla se pueden observar algunos rasgos de la época en que fue escrita, cosa que nos permite saber y conocer cómo eran la sociedad y la política de la ciudad de Dante (Florencia) en dicho momento. A mí esto me ha interesado mucho, ya que me gusta tanto la historia como la literatura, y por tanto me gustan las obras que, además de entretenerme con su lectura, me aportan conocimientos.

La verdad es que lo que más me ha sorprendido de esta obra es que la he entendido con mayor facilidad de lo que esperaba, y al ser relatada en primera persona como una historia, ha despertado mi interés. De este modo, la Divina Comedia puede tomarse como una experiencia religiosa enriquecedora si eres creyente, o como una narración fantástica, que sin duda puede interesar a cualquier persona aficionada a la lectura.

Por otro lado, cabe tener en cuenta que solo hemos leído los ocho primeros cantos en clase (que pertenecen al Infierno), y que, aunque es verdad que seria interesante leer algo más sobre los otros dos reinos de ultratumba (el Purgatorio y el Paraíso), creo que me acabaría resultando muy pesado leerme toda la obra.

No obstante, pienso que si estás interesado en la literatura y en conocer más cosas sobre escritores importantes del pasado (como Dante), o en la cultura en general, esta obra te agradará.

Además, es muy accesible para gente de nuestra edad, puesto que al estar prosificada la edición que manejamos se entiende casi a la perfección todo lo que desea transmitir Dante.

En conclusión, puedo decir que el fragmento que hemos trabajado de la Divina Comedia en la asignatura de Literatura universal me ha sorprendido y, por tanto, es muy posible que en un futuro reemprenda su lectura. 

Comparación entre la teoría del mundo de las ideas y el mito de la caverna de Platón y la Divina Comedia de Dante Alighieri

José Gabriel Salom Linares, 2º de Bachillerato 

En la Divina Comedia encontramos una gran influencia de la teoría del mundo de las ideas de Platón, sobre todo en el Paraíso. La teoría del conocimiento de Platón quedó expuesta principalmente en el mito de la caverna, que también se puede relacionar con la obra del poeta italiano.

Platón estaba seguro de que el conocimiento se puede alcanzar. También estaba convencido de dos características esenciales del conocimiento. La primera es que el conocimiento debe ser certero e infalible; la segunda es que el conocimiento debe tener como objeto lo verdadero y real, en contraste con lo que es solo apariencia. Ya que para Platón lo que es real tiene que ser fijo, permanente e inmutable, identificó lo real con la esfera ideal de la existencia, el mundo de las ideas en oposición al mundo físico del devenir.   Desde mi punto de vista, el Paraíso es esta esfera ideal, ya que de los tres lugares que Dante visita es en el que encontramos la perfección por excelencia y el conocimiento es simbolizado por la luz.

Encontré una gran similitud o relación entre el mito de la caverna y los mundos de la Divina Comedia.   El mito de la caverna describe a personas encadenadas en la parte más profunda de una cueva. Atados de cara a la pared, su visión está limitada y por lo tanto no pueden distinguir a nadie. Lo único que se ve es la pared de la caverna sobre la que se reflejan modelos o estatuas de animales y objetos que pasan delante de una gran hoguera resplandeciente. Esto simboliza el mundo de los mortales del que logra escapar Dante por deseo de Beatriz.  Tanto esta por el Paraíso, como Virgilio en un principio por el Infierno y el Purgatorio, guían a Dante hacia la purificación del alma gracias a la contemplación de Dios. Hecho que se puede interpretar desde una perspectiva platónica con el filósofo que logra escapar de las cadenas y, tras contemplar las ideas, regresa en busca de sus compañeros para guiarlos hasta que alcancen el conocimiento, la perfección.

EDIPO REY, tragedia de Sófocles

 Irene Sanchis, 2º de Bachillerato        

Edipo rey, escrita en el siglo V a.C. por Sófocles, es una de las tragedias griegas más conseguidas, tanto por su forma como por su contenido.

En esta obra la estructura es igual a la de cualquier otra tragedia: comienza con un cambio de fortuna que torna la alegría en desgracia, debido a los errores del protagonista. De estos errores y de la prepotencia del protagonista, surgen unas consecuencias, y para que estas se detengan el héroe trágico debe reconocer su culpa. Tras esto, recibe el justo castigo por sus errores y así los espectadores alcanzan la catarsis, la purificación que supone el desenlace de la obra.

Por otra parte, el mito de Edipo ya era conocido por todos los espectadores de la época, ya conocían la historia y el desenlace, por eso Sófocles se centra más en los personajes que en la historia y mediante la ironía trágica consigue mantener al espectador atento y sobrecogido durante toda la obra.

Edipo rey me ha parecido una obra muy interesante y entretenida. Como los espectadores de la Grecia antigua, yo también conocía el mito de Edipo, ya sabía que él estaba casado con su madre y que había matado a su padre, aunque no sabía el desenlace de la obra. Además, al haber estudiado el complejo de Edipo en Psicología, no estaba muy segura de si Edipo había cometido estos actos inmorales conscientemente.

El principio de la obra no me gustó mucho, enseguida entra el coro y en mi edición este habla en verso y no entendía siempre qué estaba diciendo. Luego empecé a ir cogiendo interés, pues saber qué está pasando y ver cómo los protagonistas no tienen la misma información que el lector hizo que el libro me intrigase; empecé a preguntarme cómo acabaría la obra, pues Edipo había prometido un castigo atroz al asesino de Layo, que era él mismo. Así, mientras la acción iba avanzando yo empezaba a preguntarme cómo era posible que Yocasta y Edipo al comparar sus profecías no viesen la, para mí, evidente similitud que había entre ellas.

Además, me encanta la ironía trágica que se va colando en la obra y los diálogos cortos (Creonte-Edipo, Edipo-Tiresias), pues dan mucha velocidad a la obra y la hacen muy emocionante para el lector. Estos fragmentos conversacionales me han parecido muy buenos y, junto con estos, mi otro fragmento preferido ha sido cuando el mensajero de palacio cuenta al pueblo la muerte de Yocasta y cómo Edipo se ciega a sí mismo.

Es por todo esto por lo que creo que es una tragedia muy buena: te mantiene interesado a pesar de que ya sabes qué va a suceder.

     

Mi opinión sobre EDIPO REY

Adriana Doménech, 2º de Bachillerato

Realmente Edipo Rey me ha parecido una obra muy interesante. Yo pensaba que al haber sido escrita en el siglo V a. C. me iba a resultar pesada y difícil de comprender; no obstante, esta tragedia me cautivó desde el primer día, puesto que, en primer lugar, a cada parte que leía, me sentía más intrigada sobre cuál sería el final de la obra. Así, tengo que destacar que la forma de contar los acontecimientos de Sófocles, de manera pausada y usando elementos metafóricos o predicciones (predicciones de los oráculos y de Tiresias sobre el destino de Edipo), es muy acertada, ya que mantiene el suspense hasta el último momento, cuando todos los hechos relatados encajan.

 Y en segundo lugar, me han llamado la atención algunos de los temas tratados en el texto, como por ejemplo la ceguera, que simboliza en esta obra la clarividencia. De este modo, pienso que es muy interesante la ironía trágica que se produce entre Tiresias y Edipo en torno a este tema.

También me ha impresionado la decisión firme de Edipo de hallar la verdad, que no cesa pese a los problemas que le va acarreando la investigación y el horrible resultado que se deriva de ella. 

Finalmente, me gustaría destacar que no me parece justa la decisión final que se toma con Edipo, es decir, que sea castigado por los errores que ha cometido, ya que él los ha llevado a cabo sin tener conocimiento de ellos. Y por otro lado, me parece que Edipo paga demasiado caro el delito de su padre (Layo), que es el que realmente se supone que está siendo castigado. No obstante, entiendo que en la antigua Grecia se tenía otra visión sobre este tema, y también hay que tener en cuenta que la tragedia deriva siempre en la fatalidad.

UN MUNDO FELIZ

María Pons, 1º de Bachillerato

Aldous Huxley, Un mundo feliz, editorial Plaza y Janés (colección El ave fénix), Barcelona, 1988 (1ª edición: 1931).

 

La novela se sitúa en Londres, en lo que podría ser un futuro no tan lejano. El concepto de familia, así como el de hogar, hace años que dejaron de existir para dar paso a un modelo de sociedad donde todos son más “felices”.

Los niños, creados en fábricas, son condicionados desde muy pequeños, están manipulados de modo que aquello que quieren y aquello que les gusta es tan solo el resultado de los experimentos que han sufrido durante toda su vida.

En medio de toda esta sociedad encontramos a una persona que, debido a algún “fallo” durante su creación, es diferente al resto. Bernard, pese a haber estado condicionado como todos los demás, reacciona de manera diferente ante las cosas. Así, junto con su amiga Lenina, viajará al mundo Salvaje, donde las personas aún tienen familia, los niños nacen y existe el dolor. 

Un mundo feliz ofrece una visión inquietante del poder que puede alcanzar un progreso mal entendido, de los peligros de buscar el paraíso a costa de la libertad individual.